《日本刀》以图文结合的形式详细介绍了日本刀复杂的制作过程及鉴赏方法，帮助我们更好地理解日本传统工艺和日本文化。通过对日本刀的研究，我们也会看见日本社会的变迁，以及日本人看待世界的方式的改变，因为日本刀可以反映出打造出这把刀的个人与社会。当我们可以把历史握在手里时，历史就不再只是纸面上的学术研究。 ———————— 【编辑推荐】 🗡️全新日本文化系列第3弹！从器物到文化，从艺术到精神，窥见日本文明的起源、发展与流变。 ⚔️不仅是武器，更是艺术品。当我们可以把历史握在手里时，历史就不再只是纸面上的学术研究而已。 🗡️深入跟随各领域大师级工匠，从炼钢到锻造、淬火、抛光、研磨，沉浸还原一把日本刀的诞生过程。 ⚔️详细解说日本刀的各部位和鉴赏方式，轻松了解关于日本刀的一切。 🗡️全面梳理日本刀从古至今的历史，总结各个时代日本刀的主要特征和发展脉络。 ⚔️图文结...(展开全部)

艺术是美的象征，艺术是人类智慧的结晶。这套《日本传统艺术》介绍了大和民族所特有的艺术气息和艺术创造力。相信这套书问世后，将会对我们有所启示，尤其是喜欢日本刀和武士文化和艺术界的朋友对艺术的借鉴不但是个捷径，而且也能起到直观的视觉效果。

艺术是美的象征，艺术是人类智慧的结晶。这套《日本传统艺术》介绍了大和民族所特有的艺术气息和艺术创造力。相信这套书问世后，将会对我们有所启示，尤其是喜欢日本刀和武士文化和艺术界的朋友对艺术的借鉴不但是个捷径，而且也能起到直观的视觉效果。

商品の説明 内容（「BOOK」データベースより） 宝剣「小烏丸」、酒呑童子を討った「童子切安綱」。名刀撩乱咲き乱れる、刀剣本の新境地―。 -------------------------------------------------------------------------------- 登録情報 単行本（ソフトカバー）: 127ページ 出版社: コアマガジン (2009/10/16) 言語 日本語 ISBN-10: 4862526780 ISBN-13: 978-4862526786 発売日： 2009/10/16 商品の寸法: 25.8 x 18.2 x 2 cm 筆者は日本刀に関しての知識が疎いので、勉強になりました。 刀のイラスト、物によっては写真まで付与されているのもあります。刀に関する説明文章もなかなか多く、種類もかなり豊富に取...(展开全部)

商品の説明 内容（「BOOK」データベースより） 宝剣「小烏丸」、酒呑童子を討った「童子切安綱」。名刀撩乱咲き乱れる、刀剣本の新境地―。 -------------------------------------------------------------------------------- 登録情報 単行本（ソフトカバー）: 127ページ 出版社: コアマガジン (2009/10/16) 言語 日本語 ISBN-10: 4862526780 ISBN-13: 978-4862526786 発売日： 2009/10/16 商品の寸法: 25.8 x 18.2 x 2 cm 筆者は日本刀に関しての知識が疎いので、勉強になりました。 刀のイラスト、物によっては写真まで付与されているのもあります。刀に関する説明文章もなかなか多く、種類もかなり豊富に取...(展开全部)

《论艺术与鉴赏》由三十八篇经验性议论文组成，涉及艺术哲学和心理学、绘画题材分类、形式批评、作品鉴定的基本要素，以及作品修复的标准和艺术文献的鉴别等议题。 本书中所表述的一些观点，既来自作者的独立思考，更来自一位鉴定专家所直接接触到的相关问题，从而也使本书具有了独特的意义。作者试图通过这些文章让读者理解一般意义上的艺术，尤其是绘画艺术的本质原则，并寻求建立起一套更精确的术语系统，为自己建构起一些涉及学术与艺术之间关系的观念。 本书的前半部分是理论性的，且渗透到了哲学的领域；后半部分则讨论绘画批评的实践。书中所涉及的艺术史实被用来作为支持作者观点的论据，其中所举的例子都来自作者所熟悉的领域，即15和16世纪尼德兰的绘画。作者坚信：对任何个体艺术品每次真正的考察，都有助于读者更好地理解整体的视觉艺术，甚至更好地理解一般意义上的所有艺术活动。

《论艺术与鉴赏》由三十八篇经验性议论文组成，涉及艺术哲学和心理学、绘画题材分类、形式批评、作品鉴定的基本要素，以及作品修复的标准和艺术文献的鉴别等议题。 本书中所表述的一些观点，既来自作者的独立思考，更来自一位鉴定专家所直接接触到的相关问题，从而也使本书具有了独特的意义。作者试图通过这些文章让读者理解一般意义上的艺术，尤其是绘画艺术的本质原则，并寻求建立起一套更精确的术语系统，为自己建构起一些涉及学术与艺术之间关系的观念。 本书的前半部分是理论性的，且渗透到了哲学的领域；后半部分则讨论绘画批评的实践。书中所涉及的艺术史实被用来作为支持作者观点的论据，其中所举的例子都来自作者所熟悉的领域，即15和16世纪尼德兰的绘画。作者坚信：对任何个体艺术品每次真正的考察，都有助于读者更好地理解整体的视觉艺术，甚至更好地理解一般意义上的所有艺术活动。

本书是英国著名美学家奥斯本的一部力作，在艺术鉴赏理论研究方面占有重要的位置。本书主要探讨绘画艺术的鉴赏问题及其相关方法，图文并茂、言之有物，可谓理论联系实际的范本之一，在提高大众艺术鉴赏力方面具有很高的参考价值。本书的主要内容包括鉴赏艺术的技能分析，鉴赏即敏悟的审美感知心理，艺术鉴赏与审美享乐主义，审美特质与艺术表现的多维视野，审美主体与审美体验的精妙之处，感悟艺术品与艺术鉴赏的价值判断，艺术批评中的情感特性和反思批评写作中的态度与兴趣等等。本书主要适合于艺术鉴赏者、美学爱好者与专业研究人员。

在当前人们普遍关注专业学习、知识获得与未来求职关联的形势下，有必要强调专业学习与知识获得不应仅仅作为未来职业的训练，同时也应包括对幸福生活的理解、谋划的能力。理解美、提高艺术素养，是拓展幸福生活要素的重要途径。本书在美学和艺术鉴赏的介绍和分析之中贯穿人在满足谋生的前提下进一步追求乐生的主题。本书运用马克思主义的思想原理并结合其他美学原理，对美和美感的本质进行分析，介绍美感和艺术的发生过程，讲解美的领域和范畴，探讨艺术的本质，介绍和分析中国和西方的主要艺术经典作品。本书与其他同类教材的不同特点是：1.力求深入浅出地讲解美学原理；2.根据相近原理对各类艺术重新编排为四组，以便更好读者把握各类艺术特点；3.设计了正文与延伸阅读两个层面，适应不同层次、兴趣读者的阅读。有利于增加读者对审美现象的思考能力和艺术鉴赏能力，提高整体文化素养，促进精神文明建设。

在当前人们普遍关注专业学习、知识获得与未来求职关联的形势下，有必要强调专业学习与知识获得不应仅仅作为未来职业的训练，同时也应包括对幸福生活的理解、谋划的能力。理解美、提高艺术素养，是拓展幸福生活要素的重要途径。本书在美学和艺术鉴赏的介绍和分析之中贯穿人在满足谋生的前提下进一步追求乐生的主题。本书运用马克思主义的思想原理并结合其他美学原理，对美和美感的本质进行分析，介绍美感和艺术的发生过程，讲解美的领域和范畴，探讨艺术的本质，介绍和分析中国和西方的主要艺术经典作品。本书与其他同类教材的不同特点是：1.力求深入浅出地讲解美学原理；2.根据相近原理对各类艺术重新编排为四组，以便更好读者把握各类艺术特点；3.设计了正文与延伸阅读两个层面，适应不同层次、兴趣读者的阅读。有利于增加读者对审美现象的思考能力和艺术鉴赏能力，提高整体文化素养，促进精神文明建设。